viernes, 28 de septiembre de 2012

Rincón/Momento [Tríptico]

         La composición de Momento está basada en varios estratos, para ver otros puntos de vista se tomó el mismo y se descompuso en tres capas. En cada imágen  presento lo que entiendo importante de mi rincón especial. En el primero presento la base, que es la perpectiva fotográfica del corredor sobre lo cual iran dos transparencias. La segunda imagen presenta el tiempo y la academia como sombra del tiempo, ya que al pasar los años la Escuela ha hecho un gran aporte en la educación. La tercera imagen por último presenta el aspecto artístico y transitorio de la escuela, en donde el pasillo funge como corredor o como galería de arte en otras ocasiones.


Base
Transparencia 1
Transparencia 2

martes, 25 de septiembre de 2012

Centro Cívico Hostalets [Maqueta Finalizada]


       Como parte del curso de diseño se realizó en grupo una maqueta a 3/8"=1' del Centro Cívico Hostalets de Balenya del arquitecto español Enric Miralles. El grupo de trabajo estaba compuesto por Ana Laura Lugo, Yaritza Reyes, Edgardo Agosto, Liamar Pelati, Paola Burgos y Yisel Rosario. A raíz de la escala y el diseño del edificio se tomaron varias decisiones grupales para la construcción de la maqueta, por ejemplo realizar manualmente las losas y paredes y en laser cutter elementos pequeños y repetitivos como la celosía y las cerchas. En grupo también se decidió que los materiales fueran chip board y foam board para darle los espesores correctos a los elementos. La maqueta se realizó en sección para comenzar a entender la complejidad espacial, los ángulos y los elementos estructurales. Enric Miralles tiene una forma muy peculiar de diseñar donde hasta los espacios angulares están habitados, NO da espacio al remanente a menos que así lo quiera. Me parece que hace un uso muy elegante de la cercha en madera como elemento estructural y como cerramiento en otras ocasiones. La circulación la maneja adosada a los bordes para tener acceso a espacios de triple altura ininterrumpidos. Otro punto interesante es los espacios de terraza que crea al desfazar las losas y los cerramientos. Al utilizar las cerchas como cerramiento añadiéndole cristal utiliza una celosía para amortiguar los rayos del sol, pero a la vez le dan una textura que no añaden el resto de los materiales. Es importante ver y entender las formas de diseñar para ver como otros han resuelto problemas de diseño, que materiales son convenientes y/o eficientes  y además derivar nuevas intensiones a la hora de diseñar.

Maqueta Finalizada


      Detalle Celosía

Qué es Diseñar/


      Diseñar es una palabra compleja que envuelve la forma de pensar del diseñador, sus experiencias vividas y su entorno inmediato. Estos son factores que van a afectar la manera en que el individuo diseña o ve el diseño, sin embargo es responsabilidad del diseñador informarse para cada entorno en que va a plasmar su obra. También, existen espacios en donde no necesariamente se dio un proceso de diseño, pero las personas hacen que funcione  como si lo estuviese. De cierta forma, lo quiero expresar es que el diseñar lo veo ligado al uso que se le vaya a dar o del individuo que va a habitar el espacio. En el momento en que se desvinculan estos o en el momento en que la gente no "siente" el lugar obtenemos estos espacios  con buenos diseños, pero que la gente no activa y se quedan remanentes.Un diseño busca resolver necesidades y no necesariamente crear más, por eso se acompañan los diseños de análisis de sitio e interpretaciones del lugar buscando que sea efectivo el resultado.




lunes, 24 de septiembre de 2012

Tríptico. E.M.


        Al analizar la obra de Enric Miralles me parece que una de las cosas que más me llamó la atención es su método de construcción, los materiales que utiliza y que propiedades le da a esos materiales. Como base  para explicar ese proceso constructivo y de diseño utilizo el Mercat de Santa Caterina, el mismo se encuentra en Barcelona y es un trabajo de renovación. En mi representación muestro detalles de varias obras de Miralles para enfocarme en las materialidades que utiliza y que cualidad le adiere él a la madera por ejemplo, al metal o al hormigón. Al pie de la representación se encuentra un montaje de las fachadas del Mercat donde se ve el uso de diversos materiales, unos en función estructural, como las columnas ramadas; otros como cerramiento en el caso del vidrio y los paneles de madera asimétricamente colocados; y por último en función ornamental vemos la cerámica colocada en el techo como una paleta de colores en mosaico. Por ser una renovación también conserva una arcada original la cual se muestra en el centro de la obra.  


Realizado por Yisel Rosario

     Observando los trabajos de mis compañeros noté que Liamar Pelati realizó una unión entre el análisis de materialidad y topografía el cual es un solape entre mi tema y el de Paola Burgos. Las tres estamos analizando la obra de Enric Miralles y no me toma por sorpresa que entre los temas que más salgan a relucir estén la materialidad y la topografía. Los proyectos de Miralles estan atados a su contexto por el buen uso d la topografía se ve en ocasiones una línea muy fina entre la obra y el emplazamiento, volviendose casi uno dependiente del otro. Paola Burgos, bien expone en su trabajo el Cementerio de Igualada el cual juega a ser superficie y profundidad. Por otro lado Vemos el trabajo de Liamar el cual presenta un vínculo entre el emplazamiento, topografía y materialidad dejandonos ver que el material también varia según el lugar de construcción y disponibilidad del mismo. Sin embargo una cualidad fundamental en Miralles es exponer el material. Cuando digo exponer es que no esconde la belleza o finalidad del mismo, no lo pone para recubrirlo, lo expone por que así lo pensó determinadamente.



Realizado por Liamar Pelati
Realizado por Paola Burgos















lunes, 17 de septiembre de 2012

Rincón/Momento

    Durante mi  recorrido por lo que es mi rincón particular, los corredores de la Escuela Central de Artes Visuales, tuve la oportunidad de observar que una de las cosas que mas me llama la atención es la forma en que entra la luz al espacio y la tranquilidad que se siente. Como es de costumbre tenían sus paredes cubiertas de cuadros lo cual hacía el espacio mas ameno aún. Viendo en detalle la gama de colores terracota y cremas la hacen ser mas amplia de lo que son, además  sus ornamentos y portones barrocos hacen olvidar que estas ubicado en un lugar tan congestionado como lo es la Ave. Ponce de León.

Corredor Escuela Central de Artes Visuales. por Yisel Rosario

     Para transmitir estas ideas en mi trabajo utilicé varias de las fotografías que tomé y las uní en una composición. Luego le añadí una capa de colores que cae de los cuadros para reflejarse en el suelo. De la misma forma las palabras se reflejan en el suelo en unión al color (la academia y el arte). La arquitectura del espacio es histórica y donde más lo vemos es en el enrejado barroco el cual en mi composición cobra un lugar importante siendo lo que tiene aspecto tridimencional. Los espacios en blanco son lo que quizás siento o veo menos cuando estoy en el lugar.

   Al leer el artículo "A Process-Based Classification of knowledge Maps and application Examples" captó mi atención la definición de Ernest y Young de un mapa de ideas/conocimiento:

     Accordingto Ernestand Young(Novins 1997), to take a practitioners definition, a knowledge map is a place to find the source
      of answers, a method and format for collecting and communicating where knowledge resides and is lacking, typically 
      within an organization, a visual representation of knowledge content areas.

    Esta definición es clave, ya que dice todo lo que debe hacer o ser un mapa de ideas, debe ser una representación clara, un lugar donde encontrar respuestas rápidas y un medio para colectar y transmitir ideas. Además es un ejercicio de decir lo más posible con las menos palabras, asi que la imagen debe poder hablar y hacer pensar al espectador. Al seguir el hilo anterior pienso en el trabajo realizado por Valorie, quien escogió su Momento en el edificio de Ciencias Sociales. Al ver su representación puedo entender las cualidades que hacen el lugar especial para ella por su fuerte énfasis, por ejemplo las sombras que proyectan los quiebrasoles en el suelo y la naturaleza salpicada entre los huecos.

[Momento Arquitectónico] por Valorie


viernes, 14 de septiembre de 2012

Maqueta Centro Cívico Hostalets Balenya


      Como parte de la dinámica del curso se está realizando una maqueta de una obra de Enric Miralles, Centro Cívico Hostalets de Balenya, la misma es a escala de 3/8"=1'. Al construir la maqueta a dicha escala ayuda a ver y entender procesos de construcción dentro de la misma. Para detallar un poco mas el interiror se construyó en corte lo que ha facilitado entender espacios de doble altura en el interior o espacios exteriores como terrazas. La planta tiene ángulos que parecen no concordar, pero en el interior el muro más alto, de 40', es el que alinea todas las plantas como un eje dicho mucho se encuentra cerca de la entrada. Un elemento importante son las cerchas las cuales están usadas para darle soporte al espacio, pero al ser en madera tambien le dan una riqueza al espacio y luz. Los materiales que se han usado son "foam board", "chip board", "bass wood" y cartulina blanca. Dentro del proceso de construcción se decidió hacer la maqueta a mano y piezas pequeñas como las celocías en la fachada en "laser cutter"  para luego ensamblarlas. 

                           
      Primeros niveles
    


                             
                                                                             Cerchas



Piezas cortadas en "laser cutter"



Gráfica/ Depuración

      La representación gráfica es un elemento importante para poder materializar o expresar ideas. El hecho de poder ver y adquirir conocimiento sin necesariamente leer algo, sino que detenerse y verlo por unos minutos cambia la definición de lo que es una gráfica. Al realizar una representación visual es importante pensar en quién queremos que lo vea y entienda, quién va a ser el espectador, porque no es lo mismo niños de 5 años a adultos de 25. En la medida en que se comience a dar parámetros a el trabajo vendrá a colación el editar la información y pensar que es necesario poner y que no se debe exponer. No toda la información que se levanta en el proceso creativo/investigativo va a ser relevante o va a informar mejor la gráfica. Me llamó mucho la atención la imagen A ya que es un ejemplo de una gran cantidad de información visual sin texto. En la imagen se explica con un axonométrico desde el proceso de transportar la pieza hasta el ensamblaje de varias piezas juntas.  Lo hace eficiente el mantener el mismo lenguaje, la misma escala y el código de puntos y líneas entrecortadas que informan el siguiente paso. 


Imagen A

lunes, 10 de septiembre de 2012

Catálogo de Envoltura por Wilfredo Marrero

      La composición que me llamó la atención fue la de mi compañero Wilfredo Marrero quien trabajó con la obra del arquitecto Thom Mayne, mejor conocido por Morphosis. Al comparar la obra de Miralles, que fue la que yo trabajé, con la de Mayne se ve una diferencia en el uso de material. El primero se enfoca en formas orgánicas y materiales como la madera en su obra mientras Mayne utiliza hormigón y metal en su mayoría y formas mas ortogonales. 


Por Wilfredo


        La representación se ve muy limpia y dinámica al presentar la obra de Mayne como un muestrario o Catálogo, como Wilfredo lo llamó, del uso del material y fachada. La técnica de un rompecabezas inacabado da al espectador un espacio para pensar en la diversidad  de la obra de Mayne. La limpieza y simplicidad también dan un grado de complejidad ya que es difícil decir mucho con poco y me parece que el trabajo lo logra muy bien. El uso del color se mantiene en el tono azul y rojo y algunos matices cremas sobre fondo blanco lo cual enfoca el ojo en las imágenes y el texto está colocado en un tono gris claro que al no distraer la vista ayuda a enfocarse en lo que quiere decir la gráfica. 

Mosaico E.M.

  Mosaico basado en la Obra del Arquitecto Enric Miralles 

   Al ver y conocer la obra construida y no construida del arquitecto español Enric Miralles decidí exponerla como un Mosaico. Tiene una gran cantidad de edificios y diversidad de materiales usados en ellos, de la misma forma se configura un mosaico, son piezas que no necesariamente son del mismo material o forma, pero que en conjunto conforman una nueva obra. 

   De la obra de Miralles me enfoqué en la variedad de materiales empleados como la madera, acero cortén, hormigón expuesto en distintos acabados, losetas, quiebrasoles, piedra y cristal entre otros y las texturas que crean la union de los mismos. Otro elemento importante que llama la atención es el uso de la luz o más bien su forma de hacerla llegar al interior del proyecto.

   También hay un uso del material dinámico ya que se usa la madera de forma tectónica como en el Parlamento Escocés y en otros casos ornamental como la fachada del Mercat de Santa Caterina. Como muchos arquitectos Miralles tenia varias formas de percibir las ideas desde "scketch", dibujo formal, maqueta o "collages" de fotografías. 

    En mi representación utilicé la forma de un hexágono para enmarcar los detalles de la obra de Enric Miralles y juntarlos de la forma en que lo entendí, un Mosaico. La forma hexagonal la tomo de la configuracion de losetas del techo del Mercat de Santa Caterina en Barcelona el cual es un Mosaico de piezas hexagonales. Luego los agrupe por tonalidades para demostrar que muchas de sus obras llevan la misma gama de colores o tonalidades. En la parte inferior coloqué cuatro hexágonos con texto en el primero unos datos persoanles de Miralles y del segundo al cuarto las tres etapas de la obra de Miralles junto a sus esposas e independiente.